第五百四十四章 蹭熱度，吸取經驗（求訂閱）
四月十日，週一，《摔跤吧！爸爸》熱度不減，在兩部好萊塢大片的夾擊下，拿下了4120萬元的超高票房。
週二，則實現了逆跌，票房為4600萬元以上。
這部影片已然成為轟動性的社會話題，又因為是運動型別的電影，很快就有蹭熱度的人主動靠了上來。
“這是一部十分出色的好的運動傳記片.”
電腦螢幕的畫面上，來自賣座影視公司的製片人柯星沛正在接受記者採訪，“《點五步》是根據二十世紀八十年代第一支華人少年棒球隊“沙燕隊”的故事改編的，我們主創團隊，就是為了讓更多的觀眾知道我們華人在棒球領域的自立自強，這點毋庸置疑！”
電視臺記者‘不懷好意’的問道：“你怎麼看同期上映的運動傳記電影《摔跤吧！爸爸》不論是票房還是口碑比《點五步》更好的呢？”
為了新聞和話題度，很多記者都是唯恐天下不亂，專挑敏感的話題詢問。
柯星沛作為賣座影視公司推到前臺的人物，怎麼會看不出記者的意圖，只是略一遲疑，就回答道：“《摔跤吧！爸爸》算不上運動傳記電影，這部電影的原型人物和電影沒有一點點關係，這只是電影拍攝的需要，純粹找了那麼個由頭，僅此而已.”
這種明眼人都能看出來的東西，說了也就說了，《摔跤吧！爸爸》的熱度當然是能蹭就蹭。
他實話實說：“而且，拿《點五步》與《摔跤吧！爸爸》比不公平，《點五步》的製片成本僅有200萬元！還不到這部大賣電影的零頭！”
“不過，即使如此，我們也不會放棄的。
我們想要讓更多的觀眾看到這部電影，繼而喜歡上棒球運動，為國家體育事業貢獻自己的一份力量.”
這話的意思很明顯。
採訪本就不長，很快播放完畢。
陳嶼輕輕一笑，關掉了電腦播放器。
“賣座影視公司的人太過分了！”
詹靜這時氣憤的說道：“竟然亂說話.”
她看向陳嶼：“要不要駁斥？”
陳嶼直接搖頭：“駁斥什麼，駁斥電影原型，還是駁斥製作成本的差距，亦或者不讓人看棒球電影？”
“我們躲在幕後，不適合站出去.”
陳嶼又說道：“打嘴仗對我們沒好處，賣座影視公司就是想要蹭熱度而已.”
對方只是蹭熱度而已，天空之城影業需要做的不是駁斥。
而是不要搭理對方，不給對方繼續蹭熱度的藉口。
雖然也有不少媒體提過天空之城影業的名字，但相比於《摔跤吧！爸爸》的沸沸揚揚，基本沒人關注發行公司。
發行公司又不是製片公司，而且，這是一部印度電影，他們想說什麼，就讓他們說好了。
“真不用管這家小公司？”
詹靜問道。
她有些意外，以往遇到這種情況，陳嶼都會反擊的。
陳嶼輕輕點頭：“不用管他，做好我們的足夠了.”
一部製作經費只有200萬的小成本運動電影真的沒有什麼看頭，更何況，電影裡的運動還是棒球，連群眾基礎都沒有。
一家名不見經傳的小公司，即使喊的再大聲，難道還能引來院線的關注不成？而且，現在是《摔跤吧！爸爸》收穫勝利果實的關鍵時刻，不想惹出什麼意外，更沒時間和精力去跟賣座影視公司的人打嘴仗。
詹靜皺眉道：“最近網路上還有一些討論，我覺得很危險.”
除了蹭熱度，討論印度‘父權’和‘女權’的也太多了。
許多網民都是借題發揮，有點指桑罵槐的意思。
陳嶼說道：“還是那句話，這只是一部印度電影，是我們引進的。
他們想討論，隨他們的便，我們不討論，不參與就是了.”
隨著網路上的討論，《摔跤吧！爸爸》不僅沒受到任何負面影響，反而熱度進一步增加。
越來越多的路人觀眾走進了電影院，想看看這部引起全網討論的印度影片，到底是個什麼樣的成色。
相對於網路上的紛紛擾擾，陳嶼更關心的是本週的票房冠軍。
由於這一週的週末將有強力的競爭對手加入，票房冠軍的寶座，還不一定會落到誰頭上呢。
這個周還維持在較大規模放映的影院只有三部：《金剛：骷髏島》、《摔跤吧！爸爸》，以及《攻殼特工隊》。
至於那個《點五步》，即使再怎麼蹭熱度，院線方也不買賬。
畢竟院線方不是傻子，不會幹虧本的買賣的。
國內的電影產業發展到今天，不僅有了比較完整的產業鏈，還建立了較為準確的市場預估機制。
一部影片，往往只在影院中放映一到三天，預估機制就可以根據觀眾口碑和票房情況，預測接下來的票房走勢，乃至最終的票房數字。
《攻殼特工隊》率先掉隊，就像大地影業的預測一樣，這部片子雖然有著寡姐加盟，但是漫改電影本來就蘊藏著風險，更何況有珠玉在前，電影不受歡迎也在預料之中。
而首周能拿下一個多億的票房，更多得益於斯嘉麗約翰遜的號召力。
甚至，沒有寡姐飾演“大佐”這種天大的噱頭，根本不會有多少觀眾看這部好萊塢的漫改電影。
島國動漫，好萊塢是有不少漫改電影的。
最出名的就是《龍珠》，結果被改的一塌糊塗，粉絲都沒眼看啊！週五當天，《攻殼特工隊》只拿到不足117萬元票房，提前退出了這周票房冠軍的爭奪戰。
華納的《金剛：骷髏島》潛力也盡了，不到100萬的票房，已經宣告這部電影即將下畫。
賣座影視公司發行的《點五步》就不用說了，只有幾萬的票房。
好萊塢大片，環球影業的《速度與激情8》拿下億元，力壓《摔跤吧！爸爸》的9000萬元，拿到了當日的票房冠軍。
這部電影能如此成功，首先是因為導演，執導過《偷天換日》和《守法公民》的f·加里·格雷，無疑是好萊塢極具知名度的商業導演，範·迪塞爾、道恩·強森、查理茲·塞隆、傑森·斯坦森在好萊塢的一眾大牌明星當中，也屬於召力十足的人物。
電影的卡司陣容對於影片首周票房無疑是個加分項。
最重要的是粉絲基礎，速激系列八部作品已經帶來了大量的擁躉。
只要電影劇本邏輯自洽，特效線上，就不缺觀眾。
更何況，在同類題材中，《速度與激情》確實創造了一個高峰，帶給大家很多新奇美好的感受。
《速度與激情8》攜新片上映之威，搶了一個開門紅。
另一方面，《摔跤吧！爸爸》畢竟已經上映三週了，上座率的大幅度的下滑，市場出現短暫的調整再正常不過。
但到了第二天，也就是週六，《摔跤吧！爸爸》再度爆發，單日豪取億元，只在《速度與激情8》的億元之下。
說起來，這部電影確實太犯規了。
成功的系列，加上大牌演員，加上好萊塢加持，有這麼高的票房也屬於正常現象了。
至於《攻殼特工隊》，兩天票房剛到200萬元，已經被遠遠拋在了後面。
陳嶼抽時間專門收集了一下《攻殼特工隊》的資料，這倒不是他對斯嘉麗·約翰遜感興趣，更不是想看斯嘉麗·約翰遜的大尺度鏡頭。
像斯嘉麗·約翰遜這種以大膽和性感著稱的女明星，大尺度的戲份數不勝數，最出名的就是她在19歲主演的《迷失東京》，以及被駭客發到網路上的r級寫真。
這些，他曾經看過無數次。
他的用意不在於斯嘉麗·約翰遜的肉體，而是在總結經驗教訓。
或許是影片的型別，以及對於好萊塢電影的盲目迷信，又或者是因為電影在北美失利的關係，聚合影業並沒有在《攻殼特工隊》的宣發上面下功夫，更是將國內的一些宣傳工作交給了關係戶。
由於種種原因，斯嘉麗·約翰遜的名頭也沒有很好的利用起來。
畢竟，這是她繼《超體》後，又一部獨扛票房的科幻電影。
不論是大女主，還是‘女權’，其實都是很好的噱頭。
即使不在這方面做文章，但凡在寡姐的肉體上面制定針對性的計劃，國內的票房遠不是現在這樣。
除了宣傳，這部電影還有著先天上面的不足。
第一：雖然是“神級ip”，但把控不好，成本過高。
《攻殼機動隊》的成本高達超1億美金之巨，有從業人員認為第一部就投資這麼高是非常失策的。
許多人認為，這部電影的製作成本維持在3000萬-4000萬美刀才是合理的。
說不定那一次的成功，恰恰是總結了這一次的經驗教訓呢。
其二：公司調整的“誤傷”。
派拉蒙內部的動盪，尤其是派拉蒙影業全球副主席羅博的離職，讓《攻殼機動隊》拍攝期間缺少一個實抓實幹的製片人來對市場和片子前景作出預判，有內部人士透露，由於視效調整，直到上映前的前兩週電影才最終確定。
其三：失敗的營銷。
海報被認為太過概念化一開始，夢工廠對於派拉蒙的廣告營銷計劃並不同意，但是最終還是由派拉蒙負責《攻殼機動隊》的海外宣發。
本來，在營銷上，《攻殼機動隊》非常有優勢，但是有人士就提到，《攻殼機動隊》的宣傳海報就是一個敗筆，因為海報內容太過概念化，而沒有實質內容。
另外，《攻殼機動隊》本該以英雄故事為賣點的，因為斯嘉麗約翰遜的形象帶有漫威系列電影裡面的女英雄認知。
實際上，失敗營銷的影響延續到了國內，國內的預告片和海報等物料，基本上沿用了北美的版本，這對於沒有看過原作的普通觀眾來說，不會留下任何印象。
其四：選角爭議。
之所以選擇斯嘉麗約翰遜來主演，是因為派拉蒙決意將這個ip突破到核心粉以外的人群，一個有票房號召力的明星對於這樣一部大製作的電影來說是必需的，他們也以為斯嘉麗約翰遜能夠帶來漫威迷們。
但意外的是，斯嘉麗竟然使得《攻殼機動隊》深陷“洗白”的爭議，因為這一角色本來應該由亞洲女性出演。
而派拉蒙也被認為沒有很好地應對這樣的輿論。
其五：最重要也是最後一個原因，跟國內一樣，是差評。
派拉蒙認為“洗白”爭議拉低了他們在爛番茄上的評分，從週三到週四晚的24小時之內，《攻殼機動隊》的“新鮮度”從71%跌到了45%，與此同時票房也從開局預估的5000萬美刀跌到了1860萬美刀。
陳嶼在心中模擬了一遍，如果是瀚海娛樂接手這樣的專案，應該怎麼辦。
首先，成本肯定要得到控制。
一部中等成本的科幻動作電影變成了投資上億美刀的大片，這太瘋狂了。
畢竟，電影成本每上升一千萬美刀，風險就會成倍的增加。
其次，人員調整以及製片人。
他絕對不會讓人員的調動影響到一個數千萬美刀，乃至上億美刀的巨大專案。
這一切，都是在專案的籌備期便已經確定的。
再就是選角了，這點他也有自己的擔心。
尤其是小說改編的電影專案，由於粉絲的喜好不同，對角色的認知也是千奇百怪的。
他不能說可以滿足所有粉絲的期望，只能做到讓大部分人滿意就好。
其實，《陰陽師》專案在石原里美加入後，曾經引起過一陣風波。
好在，國內觀眾似乎對美女有著異常的寬容度，再加上石原里美很漂亮，還會說話。
幾次採訪後，都是誇獎國內的各個方面，因此很得觀眾的喜歡。
選角危機也就從容度了過去，沒有鬧的太大。
最後就是差評了，這點說簡單也簡單，說難也難。
一部電影有差評是正常，畢竟不可能所有觀眾都喜歡你的電影。
但是，當大部分觀眾打了差評，並且號召觀眾抵制這部電影的時候，就是危機到來的時刻了。
這時候，該控評的時候，一定要果斷。
或者花錢解決，或者買通稿，或者洗白。
總之，不能讓評論影響到票房。
週日過去，新的一週開始，週末票房也新鮮出爐。
《速度與激情8》首周票房成績非常好，在6000多家影院，三天拿下億元的超高票房，完全達到了中影以及環球影業公司的預期。
而這，就是系列電影的威力了。
《摔跤吧！爸爸》的票房走勢也非常不錯，即使因為《速度與激情8》的上映，痛失票房榜冠軍，但是三天億的票房，也足以撫慰陳嶼的心靈了！加上之前的收穫，《摔跤吧！爸爸》第三週的票房達到了億元！算下來，這部印度電影的票房已經正式超過了10億大關！這才上映了僅僅十七天而已。
這個票房數字足驚掉了無數人的眼球。
隨著看到影片的觀眾數量驟增，對《摔跤吧！爸爸》讚美的聲音越來越多。
帶著讚美和對印度女性生存狀況的討論，《摔跤吧！爸爸》的票房一路走高。
在上映第四周後的四個工作日中，這部電影票房走勢非常健康，豪取一億票房，第四個週末在《速度與激情8》的衝擊下，票房有所下降，但是不多，週末三天再收億元。
這周的票房冠軍依舊屬於好萊塢大片《速度與激情8》，憑藉好系列電影的巨大號召力，次週末三天輕輕鬆鬆斬獲億元。
不過，穩健且出色的票房成績，已經足以保證《摔跤吧！爸爸》牢牢佔據票房榜的第二的位置。
連續上映四周後，《摔跤吧！爸爸》的國內票房累積已經過了12億元，達到億元之多。
毫無疑問，在媒體和國內的電影行業來看，這是個奇蹟。
但凡對電影放映有些瞭解的人，此時都能看明白，《摔跤吧！爸爸》國內票房必然過15億，而且15億絕對不是終點。
高額的票房自然引發了更多媒體的關注，而媒體隨著報道，也漸漸將目光放在解讀影片的本質上面。
“影片中真實人物的處境，是成千上萬（印度人）的縮影。
這裡面有印度根深蒂固的男女不平等問題，有官僚體系的腐敗問題，有巨大的貧富差距和城鄉二元對立……”“取材真實，劇作紮實，用體育競技片來拍父女情節劇，並改寫了上到封建禮數、下到官僚制度的不變法則。
有人提出片中受父權壓制的價值觀導向，請站在印度國男尊女卑的角度去看待吧，它明明是在擁護女性。
另外結尾父親的缺席，也暗示了女性的獨立。
另外，套路也是路，不要排斥套路.”
“阿米爾汗就是印度電影的金字招牌，而且他每部電影都反映了印度方方面的問題，從《三傻》反映的教育，《我神》反映的信仰，到這部《摔跤吧！爸爸》前一半反映了印度女權問題，後一半更像是父愛家庭人生的混合體”“沒有宏大的場面，沒有絢麗的特效，沒有排片的優勢，卻憑藉“炸裂”的口碑，一路逆襲，硬是把上座率、票房拗成了一個上揚的曲線……”隨著媒體和網路上的討論，連三流報紙也忍不住評論，並且給予這部電影非常正面的評價。
這部影片因為新穎的敘事方法與宣傳營銷，引起了業內很多電影公司的重視，其中不乏一些公司作為經典案例來分析。
很多還沒看影片的觀眾，看到連三流報紙都在安利這部電影，非常好奇的走進了電影院，然後頗為感懷的走了出來。